都說“可愛在成年人的世界不值一提。”但有一個男人，從2014年開始，每天分享一張自己畫的可愛插畫。堅持7年，400多幅畫作，治愈瞭上千萬人。前段時間，他辦瞭藝術展，眾多網友曬照分享，“可愛、溫暖、治愈”幾個詞持續刷屏···連羅永浩也轉發瞭他的微博，力薦展覽：大傢微博裡提及的大橘子，就是那個一直致力於用可愛傳遞溫暖的男人“陳思”，80後藝術傢。畫如其名，大橘子的畫，都是大大、胖胖、圓圓的形象，他說大給人一種溫暖的感覺。“美好的身體不會跟隨我們的一生，但願美好的心可以。”“世間的紛亂和爭吵是永無休止的，但人生並不長久，還是盡可能把時間留給自己的事情吧，你說呢？”“我們改變不瞭時間流逝的速度和方向，但也許可以用美好的想象力把它變得柔軟一些。”很多網友覺得他的畫兒像是溫熱的心靈貓湯。羅永浩也評價大橘子是“中國最溫暖的插畫師”。“當你想逃開熱鬧的時候，希望我能成為你的孤島”“但願有機會，我一命能換你一夢”從籍籍無名到被大眾熟知，其實大橘子已經溫暖大傢很多年。2014年陳坤就曾邀請他為自己的首部小說《鬼水瓶錄》繪制整本插畫。書中所繪的充滿日式浮世繪風格與唐卡色調的插畫，吸引不少網友關註。▲《鬼水瓶錄》中部分插畫他還給老羅設計過錘子手機壁紙、手機殼，給天貓超市畫過快遞盒；還有美年達SUMMER卡通形象、搜狗吉祥物形象、鏈傢吉祥物等都是他設計的。是不是突然發現我們身邊熟知的品牌設計都被他承包瞭？但他其實從小是個畫什麼不像什麼的人。大橘子從小就喜歡畫畫，三歲的時候開始學，繪畫之路卻充滿坎坷。學國畫和老師唱反調，學水粉的時候總被老師批評畫得不像。硬著頭皮學瞭素描之後，他實在忍受不瞭這種教條式的繪畫形式，轉而開始學習簡單的手繪。對於畫畫，他有自己的思考。他認為評判標準不應該是像不像，而是能否體現作者的情趣和思想。他在早期開始尋找創作風格的時候，試圖畫一些酷酷的東西：但慢慢覺得自己不是那樣的人和性格。“不管是我喜歡的作傢還是畫傢，都是溫柔待世界的類型，所以我果斷放棄瞭尋酷之旅，隨著內心去畫那些首先能打動自己的形象和畫面。”那時，傢裡有一隻體型龐大的貓，總會在大橘子深夜工作的時候默默陪在他身邊。對大橘子而言，貓更像是兒子、朋友、知己，是可以交流的對象，是很多情感的寄托。但突然有一天，貓患病去世，給瞭大橘子重大的打擊。第二天，大橘子畫瞭一張小男孩趴在大貓身上的畫兒，寄托他滿滿的思念。從此以後，這隻大貓頻繁出現在大橘子的畫中。小男孩和大貓一起仰望梵·高的星空，給疲憊的他拉風琴，也會欺負正在工作的他。大橘子沒有給貓和小男孩起名字，他希望這樣的陪伴不是定向的，陪伴你的可能是人、也可能是一首歌、一個物件兒。是什麼無所謂，重要的感受是它會一直陪伴你，無論多久。“一開始網上有人說你這個還挺治愈，我沒太當事，後來慢慢地居然有人給我留特別長的留言，就是因為看到我的畫他想到自己的一些事，通過我的畫幫他疏導瞭一些情緒。我突然意識到我對人類社會還是有點作用的。”後來他把這些小畫做瞭合集，放進《宇宙再大大不過我和你》的畫冊裡。就這樣，大橘子找到瞭最適合自己的畫風，簡簡單單的、大大的、胖乎乎、圓滾滾的，主人公雖然時常感到孤獨或無助，卻不缺溫暖。“我想世界上可能有足夠多表現社會和人性黑暗的文藝作品瞭，所以我的創作方向可能就是用溫暖一些的方式和觀看者相互默默地陪伴吧。”一幅簡簡單單的小畫，配一句簡簡單單的話，溫暖你，又點醒你。“坦誠面對自己的偽裝，那也是人生不可缺少的一部分。”“人間最天才的大師也要經歷畢生的磨練，何況你我都是平均智力的人類呢。”"既然今天又活下來瞭，那就試著燃燒吧。"2019年，大橘子創立瞭一間獨立美術館——大美術館，更專註致力於傳遞溫暖和有趣。木版畫、木雕、手辦···隻要能動手做出好玩的東西，他都樂於去實驗。有一次，大橘子去日本玩的時候，在奈良的一個不知名的小廟門口買瞭一個木雕小佛像，擺在傢裡，覺得很能讓人心平氣和。他就想把這種感受傳遞給更多人，於是做瞭小神仙系列的木雕。“《小神仙》系列有財神、月老、文殊菩薩，可以說是我見過把財富、愛情、智慧這些和信仰相關的東西，表達得最萌最詼諧最輕松的創作。”財神▲文殊菩薩▲藥王菩薩▲月老▲大橘子說：“這些首先不是什麼封建迷信，有點像微博上轉發的錦鯉，是大傢自己給自己帶來一些小希望，當人放松一些就會覺得生活又好玩兒起來瞭。”這簡直就是給我們艱難生活的一個寄托！防脫發娘娘▲財富投手▲歐氣王中王▲不管是插畫，還是木雕，他都想用自己的作品表達一種“好玩的生活”，一種“輕松的生活”。他一直堅信“可愛具有融化世界的力量”。學習瞭藝術史之後，大橘子又希望用自己的小作品推動年輕人對藝術的瞭解。去年他推出“大藝術傢”系列手辦，讓那些隻能被供在博物館裡受世人敬仰的世界名畫，也能變得可可愛愛出現在你身邊。當世界名畫中的人物變成立體可感的“胖子“後，竟有瞭萌化人心的魔力，任誰看後都忍不住說一句“好可愛”！他說：“這個系列都有點探著脖子，其實整個形態是從我們傢貓身上看到的。我們傢貓那個狀態就是，門一響，它就是這個狀態瞭。我覺得特別可愛有趣，能給人一種相對不太一樣的狀態。所以除瞭美術之外，這套手辦也結合瞭一些我自己日常生活的觀察。”他就是有著一顆把全宇宙的可愛都搜集起來的野心。這款“大藝術傢”系列手辦，共5個款式：《梵高先生》、《戴珍珠耳環的少女》、《蒙娜麗莎》、《人類之子》、《吹笛子的少年》。梵高曾說“藝術是為瞭治愈被生活擊倒的人。”而這些“憂鬱”的世界名畫人物，在大橘子筆下，完全變成瞭治愈！《梵高先生》是1889年梵高為自己創作瞭一幅《自畫像》，是寄給母親的信件，也是他最後一幅自畫像。原作畫面難掩對人生的悲嘆和對親人的思念。但在大橘子的筆下，本來是個文藝倔老頭的梵高，轉身變成一枚小哭包。一手握拳，一手握畫筆，嘴裡叼著煙鬥，樣子真的憨到不行~除瞭形象可愛，做工也很精致，畫筆、煙鬥這些小零件都是可以拆卸的。《戴珍珠耳環的少女》是17世紀荷蘭畫傢約翰內斯·維米爾於1665年創作完成的一幅名畫。在大橘子筆下，少女卸下瞭欲語還休的神秘面紗，搖身一變，變成瞭包子臉、綠豆眼、胖乎乎、圓滾滾、呆萌萌的，“150斤”版本的——戴珍珠耳環的少女，連耳環也是誇張的超大顆！達·芬奇的《蒙娜麗莎》耳熟能詳。大橘子手辦的造型比原作要更“胖”一些~簡化的小豆眼，配合即將從椅子上溢出的身材，加之上挑的眉毛、戲謔的嘴角···我們感受到瞭一個別樣可愛的蒙娜麗莎~《人類之子》是比利時超現實主義畫傢馬格利特的一幅名作，馬格利特的作品常常詼諧中又帶有很多引人深思的視覺符號，被認為是超現實主義中帶有“哲學味兒”的畫傢。就像這幅《人類之子》讓人想探究被蘋果蓋住的背後是什麼樣子。但在大橘子筆下，我們仿佛能聽到蘋果砸到這個胖憨憨臉上“咚”的一聲，替他覺得好疼~《吹笛子的少年》是法國印象派畫傢愛德華·馬奈於1866年創作完成的。原作中本來描繪出騎兵少年謹慎地吹奏著木質小笛。但那份謹慎、拘束、緊張，在大橘子這全部濃縮成額頭邊的一顆汗珠，可能這傢夥笛子半天沒吹響吧~“沒事，隻要我不尷尬，尷尬的就是別人”今年大橘子又推出瞭“大藝術傢系列第二季”，新添4個小夥伴：《達利》《弗裡達》《維納斯的誕生》《拿破侖翻越阿爾卑斯山》。“維納斯的誕生”：500多年前，我是人類心中美的化身，如今，每個人心中維納斯的美都各不相同吧？“達利”：把我放在床頭，或許你也能從超現實的夢境裡找到靈感。“佛裡達”：不管命運如何，我都熱烈地愛過，希望你也如此。“拿破侖翻越阿爾卑斯山”：如果想成為一個偉大的人，那就去試著做接近偉大的事情，而不是努力看起來偉大。世間萬物，唯有可愛不可辜負！更多精彩內容請關註公眾號中傳美育
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